THE STUNNING GREEN VINE SNAKE

THE LARGEST RAFT OF CANOES AND KAYAKS one-square-mile-of-hope-1902-kayaks-and-canoes-aerial-from-above-inlet-new-york-guiness-world-record

Hédonisme

Misanthropie

... dans le métro !

une station décorée par CARGALEIRO

YAPAKA à l'affiche

J'ai découvert ce site belge il y a un petit moment déjà. Au delà de leurs conseils, leurs affiches qui parlent de la relation parent/enfant m'ont particulièrement touchées.

Une petite sélection :

Promenade au Parc des Dryades à la Baule

Le parc est un petit bois transformé en jardin public par lasociété immobilière de La Baule-les-Pins. Il a été inauguré en même temps que la plage de La Baule-Les Pins le 1er juillet 1923.
Louis Lajarrige rachète le parc des Dryades en 1937 et en fait don à la commune en 1951.

Sur plus de 25 000m², poussent plus de trois cents arbres d'ornement, des feuillus ou des conifères et près de vingt mille plantes. Le parc très vallonné combine un espace promenade, un petit bois, une scène pour les spectacles en plein air et une aire de jeux pour les enfants. Tout au long de votre balade vous pourrez admirer les créations florales des jardiniers. Tous les ans il y a un thème différent.

C'est vraiment un endroit magnifique, perdu au milieu des pins, loin de la plage de La Baule magnifique mais surpeuplée en été.

Parc des Dryades
place des Dryades
44500 La Baule
Renseignements au 02 51 75 76 60
Horaires Toute l'année - Toute la semaine de 08:00 à 20:30

Petit coin de paradis ...

Bon, d’accord, on n’oublie pas totalement tout, mais on a tout de même tendance à passer dans une autre dimension.
A quelques kilomètres de la Baule, loin de l’agitation de cette grande station balnéaire, voici un petit coin à ne pas rater, même si on se dit qu’il n’est pas sage d’en communiquer l’adresse, au risque de rompre le charme du Récif.

Le Récif, tel est le nom de ce bar restaurant, les pieds dans le sable, au sens strict du terme. Cap sur la plage de Bonne Source. La mer offre de nombreux plaisirs aux plus aventureux alors que le sable équipé de matelas, de transats et de parasols dorlote les amateurs de farniente.

Le Récif donc, restaurant de Sylvia et Xavier Mainguet dans un petit coin de Paradis au bout d'une station estivale bondée, bien éloigné de la route, posé sur une plage tranquille à l'abri de l'agitation de la célèbre station balnéaire, mais son excellente réputation attire, paraît-il, les gourmets et les gourmands bien avisés.

Nous n'y avons pris que l'apéritif, le service du soir n'étant pas encore assuré en cette saison mais ce fut un délicieux moment : dégustation des jus de raisin blanc, rosé et rouge de la région accompagné d'une saucisse sèche du Pays Basque, succulente.

Le Récif
Sur la plage - Avenue de Bonne Source - 44380 Pornichet
Tel : 02 40 61 61 20

ZOOM sur Andreas Gursky

Shangaï 2000

Andreas Gursky est l’un des plus célèbres photographes contemporains, ses photos sont parmi les plus chères au monde comme 99 Cent II Diptychon vendu plus de 3 millions de dollar.

Né en Allemagne en 1955, son père est photographe commercial et lui transmet sa passion pour la photographie. Pendant ses études à l’académie des beaux-arts de Düsseldorf, Andreas fut particulièrement influencé par ses professeurs, Bernd et Hilla Becher, connus pour leurs photographies d’installations industrielles. Il va adopter les méthodes de travail des Becher avant de suivre dans les années 90 une toute autre démarche artistique, qui fera de lui une légende dans le monde de l’art.

Pourquoi ses photos suscitent-elles autant d’engouement ?

Avant tout, il réalise un exploit technique : chaque photo est d’une qualité exceptionnelle et de très grande taille, pas moins de 3m x 2m voire plus ! Ce grand format invite les spectateurs à s’approcher encore plus près de ses photos, et d’admirer chaque détail d’une impeccable définition. Et c’est là où est le piège ! Plus on s’approche, plus on sent les vertiges : des formes répétitives à perte de vue, des grands espaces, des mouvements de foules… Nos regards se perdent dans ces grands spectacles avec une parfaite composition au service du sujet.

Circuit automobile de Bahreïn. Images d’asphalte réassemblées dans une composition abstraite.

99 Cent II Diptychon. Incroyable image illustrant les vertiges de la société de consommation, dans un magasin où tous les produits sont à 99 Cent.

Vue de la bourse de Tokyo. On est comme hypnotisé par la densité de la foule.

Kamiokande 2007. Accélérateur de particules géant photographié pendant une réparation.Afin de réaliser ces images, Gursky utilise parfois des manipulations informatiques : assemblage de plusieurs photos, retouches… Pour la plupart, ses photos sont « pensées » à l’avance, c’est un travail de composition comme un peintre avec sa toile. Il parcourt le monde à la recherche de sujets qui illustrent nos sociétés modernes en mettant en avant les rapports d’échelles entre les hommes et l’architecture, les phénomènes de foules ou encore la mondialisation.

Paris, Montparnasse. Glaçante visualisation entre l’homme et l’architecture, mêlant esthétisme et abstraction.

Rhein II 1999

James Bond Island II, 2007

Peu d’artistes ont su imposer un style aussi net que Gursky : des photographies grandioses, des formes qui se répliquent à l’infini, des grands espaces et de grandes constructions où l’homme apparaît minuscule à côté. Devant de tels spectacles, on se demande si ces images sont truquées ou non : parfois oui, mais bien souvent non. De quoi laisser planer le doute entre réalité et fiction. C’est probablement un des enjeux de sa démarche.

Merci phototrend !

Souvenirs de l'expo au Centre Pompidou en 2002 ...

Pourquoi offre-t-on du muguet le 1er mai ?

Le jour du 1er mai, plusieurs traditions se télescopent. Il y a la fête du travail, jour chômé par la majorité des travailleurs (eh oui, il y a toujours des professions pour lesquelles ce n'est pas évident, il faut bien que les hôpitaux continuent à soigner, par exemple).
Le muguet est à l'honneur ce jour-là mais n'a pas de lien direct avec les travailleurs.

Historiquement, on offre du muguet le 1er mai depuis qu'on a offert au roi Charles IX un brin de muguet en guise de porte-bonheur. Il a trouvé le geste fort sympathique et a décidé dès 1561 d'en offrir aux dames de la cour.

C'est bien plus tard que le muguet et la fête du Travail se sont mêlés : au XXème siècle. Au début, le muguet était offert pour suivre la tradition, et en tant que symbole du Printemps. C'est en 1919 que le 1er mai devient officiellement une journée chômée, et donc non payée. En 1947, le 1er mai n'est toujours pas appelé fête du Travail mais est officiellement chômé ET payé. En 1948, le 1er mai est officiellement la fête du Travail. Et ça n'a pas changé depuis. Cela dit, certains aimeraient que ce jour soit renommé "la fête des travailleurs".

Mais revenons à notre muguet. Notez que traditionnellement, les brins portant 13 clochettes sont les seuls à vraiment porter bonheur. En France, depuis 1936, chacun a le droit de vendre ses brins sur la voie publique, sans autorisation préalable. Et c'est là que fête du Travail et muguet se rejoignent : les organisations syndicales profitent de cette journée pour rencontrer les travailleurs.

Merci Bol de Culture !

Il n'y a pas de temps pour le lendemain

On fait des tas de découvertes en allant au studio Chérioux à Vitry ;-)

YASEEN à Saint Germain

J’ai bien aimé l’expo à la galerie photos LUMAS cet aprèm mais ce que j’ai préféré c’est la surprise de découvrir sur les grilles de l’église St Germain ces dessins illustrant des morceaux choisis de poésie.

J’ai photographié ceux qui me touchaient le plus et curieuse, j’ai recherché leur auteur sur Internet. Une jolie rencontre … ce site en lui-même mérite le détour !

 http://paris-ile-de-france.france3.fr/brevesdetrottoirs/index.php/fr/yaseen/reportage.html#/yaseen

En savoir + sur Yaseen Khan

Découvrir John Chamberlain

Ce qui est génial grâce à Internet, c'est qu'on peut partager des expos avec ses amis même à des milliers de km ! Voici celle que Martine a visité à New York l'an dernier que je découvre tout juste.

L’artiste plasticien américain John Angus Chamberlain est à l’honneur au Guggenheim. L’exposition comprend près de 100 oeuvres de l’artiste, disparu le 21 décembre 2011, depuis les sculptures monochromatiques de ses débuts aux créations à grande échelle de ses dernières années. Le travail de ce natif de Rochester est caractérisé par l’utilisation de fragments d’automobiles écrasés et soudés. Son art est considéré comme un mélange d’expressionnisme abstrait et de pop art. Il acquis la célébrité dans les années 1960 et a exposé depuis dans les plus prestigieux musées d’art moderne au monde (MoMA, Museum of Contemporary Art de Los Angeles, Guggenheim)

Une question : qu'est-ce qui vous étonne aujourd'hui dans la société française ?

A l'occasion du quarantième festival d’Angoulême, TELERAMA posé cette question à neuf auteurs de BD. Ils y ont répondu en images, qu'ils commentent. CLIC pour en savoir plus ...

Voici celle que j'ai choisie (Auteur E Davodeau).

Bienvenue à Pamoja Gite

« Pamoja », mot venu d’Afrique décrivant la joie d’être ensemble

Pour en savoir plus sur cet endroit magique  : CLIC